乐谱

背景

乐谱是一张魔毯。这是一个印刷的页面，就像一本书，讲述了一个由作家的才能、想象力、训练——有时甚至是天才——创造的原创故事。就音乐而言，作家是作曲家或词曲作者，他使用一套由来已久的音符和其他符号以及歌词（与音乐一起演唱的词）和其他指导歌手或乐器演奏者动态的词（响度）和其他特性。当音乐家阅读和演奏音乐时，魔术就会发生，因为歌曲作者的作品被解释为观众的乐趣。

历史

一些最早的乐谱是由中世纪欧洲修道院的抄写员费力地写成的。这些美丽的例子被仔细地写在羊皮纸上，今天不仅被视为音乐史而且被视为艺术杰作。随着印刷机的发明，约翰·古腾堡 (Johann Gutenberg) 及其追随者在 15 世纪开发了印刷音乐和文字的方法。数百年来，音乐印刷的质量和数量都受到限制，但随着殖民地的建立，该行业进入了美国。

在北美出版的第一首音乐是海湾诗篇 1640 年由哈佛大学出版社出版。这本书只包含文字，因为教会的会众被认为是背诵歌曲的。到 1800 年左右，当美国和欧洲的许多公司推出印刷机来印刷严肃音乐和流行音乐时，带有符号的音乐出版成为一个行业。这次爆炸可能是工业革命的直接结果，工业革命催生了中产阶级，让个人有更多的闲暇时间和金钱花在家里的钢琴、镇乐队的乐器和听交响乐上。在 19 世纪，当音乐家开始为表演作家的音乐而付费时，作曲家就有了创作的动力。

许多被认为具有美国特色的流行音乐风格的发展，包括爵士乐、乡村西部音乐、蓝草音乐、精神音乐和音乐剧，不仅归功于才华横溢的作曲家和艺术家，还归功于使模仿他们的音乐成为可能的出版商。在家演奏爸爸的班卓琴。到1890年，许多百货公司都有专柜出售乐谱，其受欢迎程度迫使价格下降。到 1910 年，伍尔沃斯以 10 美分一份的价格出售活页乐谱。

纽约市 Tin Pan Alley 的音乐家们在 1900 年代早期就因其乐谱形式的曲调迅速可用而闻名。 George Gershwin 的“蓝色狂想曲”（1924 年）就是一个很好的例子。作曲家 Aaron Copeland、Charles Ives 和 Virgil Thompson 建立了自己的出版社，并为美国公众提供了自己的当代古典音乐。 1927 年，查尔斯·林德伯格 (Charles Lindberg) 独自飞越大西洋时，一年之内就有 100 首歌曲以乐谱形式印制。

1892 年，一家欧洲公司在美国成立了 G. Schirmer, Inc.；他们出版了一个庞大的古典音乐库，可以通过黄色封面识别。第一次世界大战（1914-1919 年）和希特勒在德国崛起（1933 年）后，欧洲的影响更加强烈，迫使贝拉·巴托克、阿诺德·勋伯格和伊戈尔·斯特拉文斯基移民，他们是具有国际声誉的作曲家，他们引进了他们的音乐编辑。技艺带来了经典的传统。在两次世界大战之间，留声机和收音机进一步普及了广泛的音乐；二战之后，电视和音响行业的技术进步加速了人们对乐谱的兴趣。

1914 年，第一个表演权协会成立，乐谱行业再次得到推动。美国作曲家、作家和出版商协会 (ASCAP) 紧随其后的是欧洲舞台作家和作曲家协会 (SESAC, Inc. 1931) 和 Broadcast Music, Inc. (BMI 1940)。这些组织对于版权音乐的表演数据的有序管理和版税的分配至关重要。这些组织在资助年轻作曲家和词曲作者的第一次努力方面也发挥了重要作用。

原材料

歌曲作者或作曲家的音乐可能是乐谱制作中最重要的“原材料”。当作者完成一首音乐作品后，音乐出版业务必须由作者、其代理人和出版商协商确定。知名词曲作者可能会从出版公司获得预付款，但通常情况下，作者和出版社之间的合同涉及版税的谈判和分配，其中版税是根据作品的频率向出版商和作者支付的费用使用的音乐。

设计

印刷版音乐以几种主要格式出现。乐谱通常包括人声和钢琴或吉他的编曲。有时还会显示其他乐器的和弦图。以歌曲作者或表演者的名义收集的乐谱称为个性作品集。例如，弗兰克·辛纳屈 (Frank Sinatra) 和芭芭拉·史翠珊 (Barbra Streisand) 已经普及了许多歌曲作者姓名不知道的音乐。然而，像亨利曼奇尼或赫伯阿尔珀特这样的流行作家已经出版了他们自己的音乐歌曲集。匹配作品集是与光盘、电影原声带或音乐剧中或中的所有歌曲相匹配的音乐集合。混合作品集是相似的，不同之处在于它们将多位作者的音乐结合在一个主题封面下，例如伟大的乡村音乐精选，本世纪的最佳歌曲， 或 大号音乐。

教育音乐的出版也是乐谱业务的重要组成部分。学校、军乐队、鼓队和合唱团购买或租用大量专为人声或管弦乐队或特定技能水平的演奏者编排的各类音乐的副本。最后，大多数发行商还开发和销售 MIDI 音序，它们是歌曲的电子音序和录制版本；有些是完整的，专业的安排和表演，可以在表演中使用。

制造
过程

1. 制作乐谱的过程始于作曲家的想象。作曲家或词曲作者可以自行创作一首音乐，也可以接受歌剧公司、电影制作公司或爵士歌手等组织或个人的委托。作曲家可能与音乐出版商建立了工作关系，或者他或她的代理人可能会将作品推销给专门从事特定类型音乐的出版商。
2. 找到感兴趣的出版商后，出版商的编辑部门会审查作品的质量、市场吸引力和出版实用性。每个出版商都有一个编辑政策来管理公司出版的音乐类型和水平或质量。例如，专门为学生制作乐谱的音乐出版商不太可能对芭蕾乐谱感兴趣。然而，大型音乐出版社可能有多个部门；预审后，初级音乐和芭蕾舞乐谱将转交给各自部门的编辑部，两者可能由同一家公司出版。 乐谱类型。
3. 音乐出版商还在法律部门或权利许可部门审查作曲家的作品。法律人员履行多项职能。它在出版社和词曲作者或作曲家之间协商合同。新作品已在美国版权局注册。出版商的法律人员与主要表演权组织（ASCAP、BMI 和 SESAC）合作，以便可以收取受版权保护的音乐表演的版税，并与表演艺术团体（芭蕾舞团、音乐剧团、管弦乐队、歌剧院）协商其他版税，以及其他）和唱片公司，以及电影和电视公司。权利许可司每年收取和分配版税。
4. 在作者和乐曲通过编辑部、美国版权局和法律部门的障碍后，音乐作品就可以出版了。传统上，作曲家的手绘音乐被发送给雕刻师，雕刻师使用包括五线谱、符号和文本在内的一组类型将音乐蚀刻到金属板上。雕刻有几个缺点；它非常昂贵，而且不仅在出版方法上而且在符号样式上已经过时。最近，作曲家使用专门的音乐软件来准确地写出将要打印的乐谱。音乐软件，如 Finale，制作的乐谱复制了通过传统雕刻方法制作的音乐的质量。可通过标准键盘进行计算机记谱；通常，出版商或乐谱服务有一个连接到计算机的钢琴式键盘，通过演奏乐曲来输入乐谱。音乐出版商不仅输入符号和表达指示，而且通过计算机调整大小、间距和布局。完成总谱，然后出版商为每个乐器提取零件，将它们放在单独的乐谱中，并重复调整大小和布局的过程。作者审查了校样的印刷草稿（来自传统的雕刻过程或计算机方法）。音乐完成后，作曲家会收到一份硬拷贝和软盘上的乐曲，以交给代理商和出版社。
5. 如果使用雕刻工艺，雕刻机中的音乐会设置在页面上，以制作可用于相机的副本。复印件被拍成底片，底片用化学品烧到金属板上，然后将板插入印刷机中。要印刷的印版区域吸引油墨，油墨在称为胶版印刷的过程中被压到页面上。页面被整理、折叠或装订（取决于乐曲的长度和风格）。一首流行乐谱的封面上还会有一张彩色照片或设计，所有已发表的音乐都包括献词、版权信息、页码和标题以及说明（例如，如果需要的话，对于初学者来说）。如果这首音乐是使用计算机软件编写的，则可以使用相同的软件来指示激光打印机使用作为数据输入到程序中的字体、符号样式和布局来打印音乐。封面插图或照片也可以使用数字技术输入。
6. 印刷的音乐按数量捆绑和收缩包装或装箱，然后运送到出版商的仓库，在那里按版本号存储以进行销售。许多类型的乐谱根本没有“出售”；相反，出版商经营一个出租部门，将材料出租给管弦乐队或合奏团等表演团体以及音乐学校和大学图书馆等其他组织。主要出版商可能拥有 20,000 多本书，他们参加贸易展览，音乐专业人士从歌剧公司音乐总监到游行乐队领导再到表演艺术家，在租赁部门购买乐谱和便宜货。出版商的租赁部门也会协调演出日期，以免前十名交响曲在同一季演出相同的作品；他们还可以推荐免费曲目，以便表演团体可以在老维也纳度过一个创新爵士乐之夜或一个下午。
7. 客户购买或租借一首音乐后，订单由出版商的贸易部门处理。运送就像将一盒 1,000 份席琳·迪翁 (Celine Dion) 的最新热门歌曲发送到音乐商店一样简单，或者就像为管弦乐队中的 100 多种不同乐器、10 位主唱、60 位合唱团组装理查德·瓦格纳 (Richard Wagner) 歌剧的厚重乐谱一样复杂成员，以及指挥、提示、各种导演和其他音乐人员。货物由计算机记录并开具发票，并将音乐发送给客户。最后，作曲家的梦想将被艺术家们从书面页面上诠释这个梦想。

质量控制

词曲作者/作曲家对印刷形式的音乐的质量控制有发言权。当出版商提供音乐的校样副本时，作者会检查乐谱、和弦等，以验证它们是否与所写的一样或它们准确地代表了创作。大型出版社的部门也有责任遵守行业的高标准和合法性。

未来

过去的乐谱已成为宝贵的收藏品。例如，封面艺术对寻找 1920 年代装饰艺术设计和早在 1835 年出版的非裔美国歌曲的收藏家很感兴趣。歌手、乐队领袖和百老汇作品的照片以及词曲作者、词作者和表演者的亲笔签名激起了收藏家的胃口。

乐谱显示出保持其受欢迎程度的每一个迹象，只要从排行榜榜首的表演者到家里的钢琴初学者都想演奏最新的曲调和最伟大的经典作品。像 Finale 和 Overture 这样的软件让最年轻的音乐家可以轻松地尝试作曲，让最有经验的调音师可以轻松制作他或她最新歌曲的数据和硬拷贝版本。即时性问题在某种程度上阻碍了在版权和乐谱的实体制作方面进行大量投资的音乐出版商。尽管出现了许多其他技术转移，音乐仍然是我们最受欢迎的娱乐活动之一，而乐谱让我们能够拥有莫扎特天才的副本和简单的圣诞颂歌的欢乐。