小提琴

背景

小提琴是用弓演奏的弦乐器的最现代体现。像吉他和其他弹拨乐器一样，弓弦乐器的历史可以追溯到古代。虽然它的确切起源尚不完全清楚，但小提琴（及其较大的兄弟中提琴和大提琴）很可能是在 16 世纪中叶在意大利北部发展起来的。 Andrea Amati（约 1500-1577 年）除了可能是第一把真正的小提琴的制造者之外，还是克雷莫纳小提琴制作学校的创始人。在接下来的 150 年里，阿马蒂家族的其他成员及其追随者，包括安东尼奥·斯特拉迪瓦里（1644-1737 年）和巴托洛梅奥·朱塞佩·瓜内里（1698-1744 年），将小提琴作为一种乐器和作为一件艺术品。在 17 世纪，小提琴制作传播到欧洲所有其他国家，并在 18 和 19 世纪传播到世界其他地区。尽管欧洲和亚洲的工厂已经并正在大量生产小提琴，但大多数精美的小提琴都是由个别工匠使用与数百年前古典意大利制造商所采用的方法基本相同的方法手工制作的。

工具

小提琴制作所需的大部分工具与大多数类型的手工木工和雕刻所使用的工具相同：刨子、凿子、凿子、刀、锯和刮刀。此外，还需要一些专门的工具。这些包括厚度卡尺、小弯曲底部“拇指”平面、purfling 槽刀具、钉孔铰刀和匹配的钉剃须刀、弯曲铁、各种类型的夹子和图案。许多小提琴制造商为自己制作一些工具而自豪。事实上，作为一名小提琴制造商，成功的关键之一是培养与制造、使用和维护锋利工具相关的技能。

原材料

小提琴的背面、侧面（肋条）和琴颈通常由匹配的四分之一锯（沿原木的半径切割）枫木制成。枫树的种类很多，生长在世界不同的地方，都是适宜的。选择标准包括纹理的直度、密度和木材的形状，所有这些都有助于成品乐器的音色特征和视觉美感。小提琴的顶部由四分之一锯的云杉制成。小提琴的内部部件——角块和端块以及衬里——通常由云杉或柳树制成，而purfling 可以由许多不同的木材和/或“纤维”（厚纸 或纸板）。指板由乌木制成，琴桥是枫木，其他配件（弦枕、拉弦板、下巴托）是乌木、红木或黄杨木。这些物品不是从头开始制作，而是通常以成品或半成品的形式购买，并由制造商定制或安装。

制造
过程

肋骨

• 1 制作小提琴的第一步是制作轮廓的侧面（肋骨） 顶部和背面将被拍摄。肋条是在“内部”模具上建造的，该模具是一种大约 15 到 18 毫米厚的木制形状，切割成小提琴内部的精确轮廓。用于角块和端块的木块被切割成近似尺寸，并在适当位置临时粘在模具上的切口上。借助图案并使用凿孔和锉刀，将木块修剪成小提琴内部轮廓的最终形状。枫木片比肋骨的高度稍宽，对于小提琴来说大约为 30 到 32 毫米，被切割并刨成 1 毫米的厚度。使用加热的金属形式将零件弯曲成模具和块的形状。修剪到比最终长度略长后，将肋骨粘合起来。为了将肋条固定到位直到胶水变干，使用了形状与肋条边角和末端的外部轮廓相匹配的反模。通过夹子或用绳子缠绕来施加压力。必须小心避免将肋条粘到模具上，模具必须在后续步骤中去除。肋骨从中间的回合开始按顺序粘合，必须在角处修剪到最终长度，然后才能添加上肋骨和下肋骨。衬里，柳条或云杉条约 2 x 8 毫米，使用弯曲铁弯曲成形，切成一定长度，然后粘在肋条内侧。边角被修整成最终形状，肋条、衬里和砌块的顶面和底面被刨平并修整到最终高度。

顶部和背部

• 2 小提琴的顶部几乎总是由切割或劈开的楔形木头制成，所得木块的边缘粘在一起。这个接头必须完美地配合，然后成为顶部的中心线。小提琴背板的枫木处理方式与制作两件式背板的方式相同，但是，可以找到足够宽的一块来制作一件式背板。刨削木材以创建完美的中心接缝是一项艰巨的任务。在将零件刨平后（如将零件放在灯前将它们固定在一起可以看出），零件的边缘涂上粉笔并摩擦配合边缘。粉笔从一块转移到另一块的区域标识必须用平面稍微刮削以完善贴合的位置。重复这个粉笔装配过程，直到两件之间的配合完美，然后将它们粘在一起并夹紧。粘合中心接缝后，将背面和顶部的平坦侧刨平。肋骨放在这个平坦的一侧；围绕肋骨扩大 3 毫米的跟踪确定了顶部或背面的轮廓（在按钮的背面顶部添加了 20 毫米的正方形）。这些轮廓是使用弓或顶锯切割的；许多现代小提琴制造商使用动力带或卷锯。

  顶部和背部的外部拱形接下来使用凿子、拇指平面和刮刀进行雕刻，以进行最终平滑。当板成形时，经常咨询五个横向和一个纵向拱形导轨。顶部和背部不同的拱形导轨，加上模具中的轮廓，决定了乐器的设计或型号。大多数现代制造商都遵循或复制 Stradivari 或 Guameri 等伟大制造商的设计，而有些人已经发展出自己的设计。接下来雕刻出顶部和背部的内侧。木材的最终厚度对成品乐器的声学性能有重大影响，并且有许多系统用于达到最佳的厚度分布。通常，大多数方法包括通过敲击、弯曲或用声音激发板来测试板的共振频率，并结合使用分度卡尺在许多位置测量板的厚度。然后，根据结果和期望的结果，木材会逐渐从各个位置移走。通常，制造商寻求建立某些关系，例如八度音程，每个板的各种共振之间以及两个板之间。完成后背的典型厚度是中心的 4.5 毫米，在上下回合中减少到 2.4 到 2.5 毫米。顶部的厚度更均匀：整体约 3 毫米，并且在音柱区域的音孔之间可能稍厚。

完成顶部

• 3 音孔的轮廓转移到顶部，用锋利的刀切出；一些制造商使用冲头或钻头切割圆孔。低音杆由非常直的纹理、四分之一切割的云杉制成（很像顶部）。在顶部的侧面勾勒出适合的区域，并对毛坯进行修剪以精确适合拱形。本步骤再次采用粉笔拟合法。然后将杆粘合到位并修剪到其最终轮廓。这再次涉及测试顶部的共振，通过切割音孔以及添加低音条来改变顶部的共振。

完成正文

• 4 现在通过松开块体与模具的临时胶粘剂，将模具从加强筋组件中取出。然后将顶部和背部粘在肋骨上。固定背面的胶水应该是全强度的。顶部使用较薄、较弱的胶水；如果需要维修或调整，这样可以轻松拆除，并且允许接缝在极端湿度和温度下打开，而不是在木材本身产生裂缝。使用purfling刀具在距边缘精确距离处标记用于purfling的凹槽。用锋利的刀加深凹槽，并用锉刀去除凹槽中的木材。可以购买现成的或由小提琴制造商制作的purfling条使用弯曲铁弯曲以适应凹槽。然后将这些碎片切割成精确的长度，斜切以适应角落，并粘合到位。刚好在边缘内侧穿过镶边的通道用凿子切割，并用凿子、刨刀和刮刀混合到拱形中。最后，使用小刀、锉刀和砂纸将边缘修圆。 （这是唯一使用砂纸制作小提琴的地方之一。所有其他表面都应该用刮刀完成，这样可以使工艺外观清晰，最能展现木材的美感。）

颈部

• 5 一块与背面相配的枫木在侧面和顶部均呈方形，并带有平面。接下来，在块的四分之一切割侧追踪颈部和卷轴的侧视图轮廓。轮廓外面的木头被锯掉了。描绘了钉盒、颈部顶部表面和卷轴的图案和轮廓。然后使用剃刀锯切割卷轴和颈部轮廓周围的木材。用凿子和刮刀完成卷轴的雕刻，细节是小提琴制作者表现个性的方式之一。使用凿子和凿子挖掘钉箱。使用刨刀、刀具和刮刀将颈部切割成最终尺寸。用于容纳琴颈的榫眼（空腔）被切入上肋、块和小提琴主体的顶部。榫眼和琴颈根部的切割必须非常精确，因为琴颈的正确高度和角度对于获得良好的音色效果至关重要。再次使用粉笔配件。然后将颈部粘在榫眼中，完成颈部后跟和背面纽扣的最终成型。

上光

• 6 有很多与小提琴上漆有关的传说。甚至有人断言，秘方是造成意大利古老小提琴非凡音色特征的原因。不管它对色调的可能影响如何，清漆确实具有美化外观和保护木材免受磨损、损坏、潮湿和污垢等其他重要目的。因此，清漆的选择和应用至关重要。由于清漆的类型和工作方法很多，因此提供了以下相当概括的整理概要：
  • 完成的小提琴会被悬挂一段时间（在某些情况下需要几个月或更长时间），并且可能会暴露在阳光下。这将导致木材变暗并带出它的形状。许多制造商使用耗时较少的替代方案。
  • 然后使用封闭剂或孔隙填充剂。
  • Vamish 涂有几层。这可能包括清漆涂层，然后是额外的彩色清漆涂层。 Vamish 本质上是一种由树脂组成的涂层，它可以是天然物质（例如柯巴胶或种子漆）或人造的。通过添加颜料或染料，颜色被赋予给 vamishes。可以改变各个涂层的颜色以产生所需的外观。在涂完彩色吸油烟机后，可以再涂一层或两层透明吸油烟机，以保护下面的层。
  • 由于老式小提琴对许多演奏者更有吸引力，因此一些制造商将他们的乐器“仿古”。仿古的各种方法通常是商业机密，制造商为他们的个人结果感到自豪。
  • 可以使用一些研磨剂（浮石、碎石、细砂纸等）和抛光剂的组合擦掉完全干燥的吸油纸表面。
  • 后跟和挂钉盒之间的颈部部分没有上漆。相反，它被染色，用细砂纸打磨得非常光滑，并进行了“法式抛光”（虫胶、和/或酒精和油的应用）。

装修

• 7 将琴颈顶部刨平，将乌木指板的下侧刨平以贴合并粘合到位。侧面和顶部用刨刀、刮刀和砂纸完成，使其光滑并具有完全正确的曲率。在此过程中经常查阅量规和直尺。将乌木螺母切割成一定尺寸，轻轻粘在指板顶部，修整成最终形状，并为琴弦填充凹槽。在小提琴的底部切割一个榫眼，将乌木鞍座粘在其中。销钉被剃成合适的锥度和直径。钻孔并铰孔以匹配销钉孔。同样，在肋条底部钻孔、铰孔并与端销配合。

  琴桥和音柱是最后成型的部分；它们的适合度和位置极大地影响了小提琴的声音和演奏质量。从预先切割的坯料开始，将琴马的支脚切割成适合在适当位置（音孔缺口之间）顶部的拱形。琴桥的顶部被切割成一个拱形，与指板的曲率相匹配，并提供适当的琴弦高度。正面（面向颈部）向下刨削至底部约 4.5 毫米的厚度，并从中间逐渐变细至顶部 1.5 毫米。使用量规切割和归档琴弦的凹槽，以确定它们的正确位置和间距。音柱将琴弦的振动传递到小提琴的背面。它是从一块直径约 6 毫米的圆形直纹云杉切割而成。它的长度和末端必须被剪裁，以使其精确地安装在小提琴内部的适当位置，距离琴桥高音脚后约 3 毫米。可以使用量规来测量声柱的大致长度，但最终的拟合是一个反复试验的过程。插入音柱并使用特殊工具通过音孔调整其位置。琴弦现在安装在拉弦板中，延伸到琴桥上并缠绕在琴弦上。一旦安装了所有四根琴弦，就可以将它们调高到第一次演奏小提琴的音高。随着小提琴逐渐适应琴弦的张力及其振动，接下来将进行一段时间的调整。通常需要对音柱的位置、琴桥、琴弦类型以及其他因素进行大量调整，以优化音调特性和可演奏性。

未来

精美的小提琴很可能会继续以上述方式手工制作。然而，新设计和结构材料的试验历史悠久。最近的产品是由塑料等合成材料制成的小提琴。其中一些具有实体，而另一些则是使用合成材料制造某些部件的传统设计。还有电小提琴，琴弦的振动通过拾音器或麦克风转换为电信号，然后放大并输出到扬声器或计算机接口。目前市场上有许多这样的“高科技”仪器；它们主要用于演奏爵士乐和流行音乐。在古典音乐领域，传统小提琴是迄今为止的主导选择。